De Rama en Rama

Italia / Cile
Musica

De Rama en Rama nasce nel 2015 per le strade del Sud America dall’incontro di Catalina,
originaria del Cile (voce e percussioni), e dall’italiano Alessandro (chitarra) partito per il
Sud America proprio per ricercare queste fantastiche sonorità.

Dopo un viaggio nelle tradizioni folkloriche del Latino América Andino volarono insieme direttamente in Italia, in particolare a Genova, portando queste sonorità e i loro colori. In Italia si aggiunsero al progetto anche Yussef (al basso) e Marika (percussioni) dando così al sound un suono più ricco e moderno. Hanno suonato in diversi festival e nei locali della città.

Il sound del gruppo varia dalla cumbia ai ritmi di natura afro-peruana, dal samba brasiliano al son cubano passando tra le dolci vibes del bolero Latinoaméricano.

Catalina Gajardo: voce/percussioni e sax
Alessandro Scotto: chitarra/coro
Marika Pellegrini: percussioni/coro
Yussef Kafel: basso/coro

Norina Liccardo – Carillon Vivente

Italia
Musica

Il Carillon Vivente è una performance musicale che simula un vero e proprio carillon. Norina ha riprodotto con una costruzione in materiali leggeri e completamente smontabile lo scrigno porta gioielli di una volta.

Gli angoli dorati, lo specchietto sul retro, la collana di perle, la chiavetta laterale per la corda e, infine la ballerina nel centro (in carne e ossa) che gira su se stessa pedalando, cantando e suonando la fisarmonica, creano un’atmosfera incantata evocando immagini e ricordi del passato.

I pezzi scelti, sia suonati sia cantati, sono vari; dallo swing italiano e internazionale degli anni ’30-’40 ai pezzi popolari cantati in vari dialetti.

La ballerina del carillon suona e canta in varie lingue e attrae l’attenzione dei passanti donando loro un sorriso, ma sono soprattutto i bambini a volersi fermare per dare la corda o per mettere una monetina nel cappello e vederla girare.

È una performance musicale che nella sua semplicità dona un tocco di magia alle strade.

Musicista e artista di strada. Studia pianoforte dall’età di 6 anni, strimpella la chitarra dall’età di 12 e canta da sempre. Negli anni ’90 frequenta i corsi di canto moderno e jazz presso l’Associazione Napoletana Diffusione Jazz.

Dal 1996 al 2002, è la cantante dei Nonopensiero, rock band napoletana. Si trasferisce a Torino nel 2003 laddove frequenta corsi di piano e armonia jazz presso il Centro Jazz di Torino.

Dal 2006 al 2011 vive in giro per il mondo ed entra in contatto con svariate culture musicali. Dal 2008 è impegnata negli studi di fisarmonica, canto e armonia classica.

Dal 2014 frequenta l’Accademia di canto barocco Ruggero Maghini, partecipando a diverse produzioni RAI. Attualmente vive e lavora ovunque con una base a Torino.

Orquestra de Ermesinde – Concerto

Spagna, Portogallo, Francia
Musica – Strumenti: tromba, violino, chitarra, dawul

L’Orquestra de Ermesinde vuole omaggiare quella bellissima tradizione di fanfare balcaniche, con il suo suono crudo e diretto, ispirato ai classici del folklore di Serbia, Bosnia, Macedonia, ma anche di Romania e Moldavia.

Il suo repertorio è un misto di ritmi di danza e canzoni “drink in hand”, in un tentativo umile ma determinato di promuovere uno stile di vita di un tempo dimenticato ma vicino e necessario come un vecchio amico.

Formatosi a Barcellona alla fine del 2017, Ermesinde nasce dall’incontro di quattro carriere musicali che convergono nella passione per la musica balcanica.

Due catalani, un francese e un portoghese uniscono le loro personalità in un originale repertorio di melodie tradizionali regalando un arcobaleno di emozioni.

Lo show è la loro forza, capaci di travolgere il pubblico con ritmi intensi generando una festa piena di energia e vitalità dove è impossibile rimanere fermi.

Dom Urban Drummer – Ritmo!

Italia
Musica

Musica con oggetti riciclati, tip-tap, interazione e clownerie sono gli ingredienti che rendono questo show unico nel suo genere e adatto ad un pubblico di ogni età, lingua e cultura.

Secchi di plastica, padelle da cucina, campanelli da bicicletta ed altri inconsueti oggetti si trasformano in veri e propri strumenti musicali e creano una sinfonia a cui sarà difficile resistere.

Armato di scarpette da tip-tap e delle sue inseparabili bacchette, l’eccentrico percussionista-ballerino Dom darà vita ad un concerto molto speciale: un inarrestabile crescendo di ritmi e di gag, che farà divertire grandi e piccini.

Domenico Ciano

Percussionista ed artista poliedrico, porta i suoi spettacoli originali in teatro ed in strada. Oltre alle esibizioni da solista, collabora con numerosi gruppi e compagnie in festival nazionali ed internazionali di musica e teatro di strada.

Studia percussioni fin dalla tenera età con maestri di gran levatura tra i quali Tarek Awad Alla, Gilson Silveira, Yehudi Canalia, Mario Bracco e Gaetano Fasano.

Collabora con musicisti internazionali come Matzumoto Zoku, Colorful Black e Matthew Pretty. Incontra poi l’Atelier di Teatro Fisico di Philip Radice dove sviluppa e approfondisce varie tecniche teatrali e performative.

Teatro del Sottosuolo – Paidia

Italia
Musica, giocoleria, circo, bici acrobatica

Paidia è uno spettacolo con il sapore del non sense e un retrogusto noir. Un tocco di follia, una propensione al ritrovarsi in bilico tra brivido ed errore, una complicità nel preferire gli ultimi e un’indispensabile curiosità intellettuale hanno dato vita a questa ricerca di circo contemporaneo.

Le tecniche e le sperimentazioni circensi della giocoleria e della bicicletta acrobatica danno la possibilità di esprimere le sfumature del pericolo e del divertimento. La musica è originale e suonata dal vivo, la loopiamo e la mixiamo. Cosi come mixiamo clave e bersagli, giocoleria, basso e batteria.

Teatro del Sottosuolo è una compagnia di produzione teatrale che fin dalla sua nascita nel 1995 è impegnata alla valorizzazione dell’arte teatrale attraverso una continua ricerca di nuove forme di espressione.

La linea artistica parte dalla scelta di riattraversare le tracce solcate dai Maestri del teatro d’avanguardia e del teatro di tradizione, contaminarle con nuovi e più moderni stili del teatro di strada, urbano e del nuovo Circo.

Viva la Kali

Italia/Ucraina/Argentina/Cuba/Peru
Musica, improvvisazione, scratch, danza, trampoli

Viva la Kali, parata di 9 artisti (una ballerina, quattro musicisti, una santa dj e tre trampolieri) liberamente ispirata alla celebre festa dei gitani della Camargue, inno alla libertà con musiche rom eseguite dal vivo su basi elettroniche, e marionette giganti create ad hoc per i cavalli dei trampolieri.

Vive Sainte Sarah!

Lo spettacolo itinerante Viva la Kali è una produzione 2022 di CITA Cooperativa Italiana Artisti, specificamente pensata e dedicata a Just For Joy XVI edizione del Festival di Teatro di Strada di Torino. Gli artisti sono soci professionisti specializzati ognuno nel suo campo da svariati anni.